Развитие искусства стеклоделия продолжало иметь большое значение со времен Средневековья до его упадка примерно в XVI веке. Позднее, примерно в XIX веке, витражи вновь стали активно использоваться, о чем мы можем судить по присутствию витражей в таких направлениях, как модерн, где они присутствуют не только в архитектуре, но и в декоре.
Во время этого движения наблюдается необычайная активность вокруг этой дисциплины с внедрением различных стекол и исследованием новых техник. Американский мастер Луис Конфорт Тиффани смог использовать весь свой творческий потенциал при разработке дизайна и работал над созданием нового направления в этом искусстве.
Если в средневековье витраж был связан с религией и, соответственно, с культовыми сооружениями, то в XIX веке его использование стало ведущим элементом в различных конструкциях, в декоре и во всех видах дизайна. Мы можем найти подлинные произведения искусства из стекла, которые больше похожи на работу ювелира, чем мастера-стеклодува.
Великий художник Антонио Гауди оставил среди своих работ подлинные жемчужины этой дисциплины, которые, несомненно, можно назвать искусством.
Многие художники обращались к миру витражей. Художники, увидевшие в свете огромный потенциал для придания жизни краскам. Не один керамист также рискнул работать с витражами. Не будем забывать, что керамика и стекло тесно связаны по технологии изготовления.
Узнайте больше: СТЕКЛЯННЫЕ КОМНАТЫ. История искусства света и цвета
